Étalonnage · Épisode 00

Tu sais pas par où commencer ? On part de zéro.

Montage bouclé, son calé. Il manque la colorimétrie — et là, tu sèches.

Pas de panique. Avant de toucher la moindre roue, on pose les bases : c'est quoi un nœud, le Log, un espace colorimétrique, et les instruments qui te disent la vérité. Une fois ça en place, l'étalonnage arrête de ressembler à de la magie noire.

Tu débarques sur la page Color

Voilà où tout se joue. À l'arrivée : un nœud vide, ton image encore plate. On va poser les tout premiers gestes — créer un nœud, et y déposer l'outil qui rend l'image regardable.

Page Color de DaVinci Resolve — un nœud, panneau Effects ouvert 1Rushes 2Nœuds · canva 3Effects 4Color Wheels 5Scopes
1Tu arrives : un seul nœud, ton image encore plate. Voilà les 5 zones — et le Color Space Transform surligné dans Effects, à droite.
Le nœud avec un Color Space Transform ajouté, pas encore réglé CST ajouté — encore vide
2Tu glisses le Color Space Transform sur le nœud. Il est là — mais pas encore réglé (« Use Timeline » partout).
Le CST réglé : Sony S-Log3 vers Rec.709, image corrigée Sony S-Log3 → Rec.709 · Gamma 2.4
3Tu règles l'Input (Sony S-Log3 / S-Gamut3) et l'Output (Rec.709 · Gamma 2.4). L'image devient enfin regardable.
Le sandwich complet : CST IN, Grade, CST OUT, LUT Le sandwich : CST IN · Grade · CST OUT · LUT
4Et la version complète des pros : on encadre la correction entre deux CST, puis la LUT. C'est tout l'épisode 1.
  1. Tu arrives sur la page Color : un seul nœud (Node 01) t'attend, et ton image est encore plate.
  2. Crée un nœud : Alt + S (Windows) ou + S (Mac) — « Add Serial Node ». Ctrl/ + S sauvegarde le projet, ça n'ajoute pas de nœud. Sinon : clic droit dans le Node Editor → Add Node → Serial.
  3. Ouvre le panneau Effects (en haut à droite), tape « Color Space Transform », et glisse l'effet sur ton nœud.
  4. Dans les réglages du CST, tu choisis ton Input (d'où vient l'image) et ton Output (où elle va). Les valeurs exactes sont plus bas, dans la partie Color Space Transform.

Des mots t'échappent — Log, CST, Rec.709 ? Normal, on les décortique juste après. Pour l'instant, retiens juste les gestes.

Corriger n'est pas étalonner

Deux mots qu'on mélange tout le temps. Ce sont deux métiers, dans cet ordre.

D'abord

Corriger

La technique. Tu remets l'image droite : exposition juste, blancs neutres, noirs propres. Objectif : une base neutre et fidèle, sans parti pris.

Ensuite

Étalonner (le look)

Le parti pris. Tu donnes une ambiance, une signature, une émotion. Ça, c'est ta patte — mais seulement une fois la correction faite proprement.

Cet épisode te donne les fondations pour les deux. On commence par tout ça se passe.

Le nœud : ta brique de base

Tu viens d'en créer un. Mais c'est quoi, au juste ?

Tu viens de Premiere ? Pense aux calques. Un calque, ça s'empile verticalement : couche par-dessus couche. Le nœud, c'est l'inverse — ça s'enchaîne horizontalement, de gauche à droite. Du coup, vois-les moins comme des calques d'effets que comme des actions qui se passent le relais. Chaque nœud = une étape. Tu pourrais presque tout faire dans un seul nœud… mais justement, on segmente : un nœud par action. C'est ce qui te donne un maximum de contrôle et de précision — et te laisse revenir sur une étape sans tout casser.
Premiere · calques
Effet 3 Effet 2 Effet 1 Ton clip
↑ empilés verticalement
Resolve · nœuds
010203
→ enchaînés horizontalement

Dans Resolve, ça donne ça — clique sur chaque nœud pour voir son rôle :

Node Editor

Détail qui change tout : chaque nœud reçoit tout le résultat du précédent. L'ordre n'est donc pas décoratif — il change l'image finale. C'est exactement pour ça que le « sandwich » de l'épisode 1 suit un ordre précis : intervertis deux nœuds et tu n'obtiens pas le même rendu.

Et comme chaque action vit dans son propre nœud, tu peux le désactiver d'un clic pour comparer avant/après, doser sa force, ou y revenir trois jours plus tard — sans rien casser ailleurs. Un seul gros nœud fourre-tout ne te laisse jamais cette marge.

Un espace colorimétrique, c'est quoi ?

L'œil voit une montagne de couleurs. Ton écran, lui, n'en montre qu'une part. Un espace colorimétrique, c'est la zone de couleurs dans laquelle tu travailles.

CIE 1931 · le diagramme des couleurs
  • Tout le visibleCe que l'œil humain perçoit.
  • ARRI Wide GamutLe LogC d'ARRI — l'un des plus larges.
  • Sony S-Gamut3Ce que capte le S-Log3 des caméras Sony.
  • Canon Cinema GamutL'espace du C-Log chez Canon.
  • DaVinci Wide GamutL'espace de travail interne où tu corriges, à l'aise.
  • Rec.709Ton écran. Ta sortie finale. Minuscule à côté.

Chaque marque a le sien — ARRI, Sony, Canon… — mais le principe est identique, et c'est tout ce qu'il faut retenir : plus l'espace est grand, plus tu as de marge. On capte large, on corrige dans un grand espace, et on livre dans le petit Rec.709.

Le Log : moche exprès

Ta caméra peut filmer en Log : une image plate et désaturée. C'est pas un défaut — c'est le négatif numérique.

Log (brut) Une fois étalonné

Glisse : à gauche le Log brut, à droite la matière une fois révélée.

Pourquoi si plat ? Parce qu'une image déjà contrastée jette de l'information dans les noirs bouchés et les blancs cramés. Le Log garde tout, quitte à être laid à l'œil. Tu décideras du rendu après — pas la caméra.

Log vs Standard · ce que la caméra enregistre
↑ valeur enregistrée
lumière de la scène →
Standard (Rec.709)fidèle
Logmatière gardée

Pousse la lumière à fond : le Standard écrête — tout le haut devient blanc, détail perdu pour toujours. Le Log reste doux et continue de monter : moche à l'œil, mais complet. Voilà pourquoi on filme en Log et qu'on étalonne après.

L'outil qui rend le Log regardable : le Color Space Transform

« OK, mon image est plate… comment je la rends normale ? » Avec ça.

un nœud = une action l'espace couleur qui circule
Log
01
Color Space Transform
Log → Rec.709
Rec.709

Un nœud, deux réglages : « d'où je viens » (Log) → « où je vais » (Rec.709). C'est lui qui fait la traduction d'un espace à l'autre. On le démonte pour de vrai dans l'épisode 1.

Le CST en version simple
Un seul nœud, du Log direct à l'écran. Remplace l'Input par l'espace de ta caméra.
Input Color SpaceS-Log3 / S-Gamut3.Cine
Output Color SpaceRec.709
Output GammaGamma 2.4
Et pourquoi l'épisode 1 montre deux CST ? (la méthode sandwich)

Log
01
CST entrée
IDT
Wide Gamut
02
Correction
Primaires
Wide Gamut
03
CST sortie
ODT
Rec.709
04
LUT
Look
CST entrée
Log → espace de travail
Input Color SpaceS-Log3 / S-Gamut3.Cine
Output Color SpaceDaVinci Wide Gamut
Output GammaDaVinci Intermediate
CST sortie
espace de travail → écran
Input Color SpaceDaVinci Wide Gamut
Input GammaDaVinci Intermediate
Output Color SpaceRec.709 — Gamma 2.4

Tes instruments : arrête de juger à l'œil

Ton écran ment : sa luminosité, tes yeux fatigués, la lumière de la pièce. Les scopes, eux, disent la vérité. Voici les trois cadrans à savoir lire.

Histogram
0 · noir 255 · blanc
Ombres Médiums Hautes lumières

L'histogramme compte tes pixels par niveau de luminosité : à gauche les noirs, à droite les blancs. Tout collé à gauche = image bouchée ; tout collé à droite = cramée. Tu veux, en général, de la matière partout.

Waveform
100 · blanc 0 · noir
← gauche de l'image droite de l'image →

La waveform, c'est l'instrument roi. Comme l'histogramme elle montre la luminosité (blancs en haut, noirs en bas) — mais position par position : la gauche du graphe correspond à la gauche de ton image. Tu vois donc ça crame ou ça bouche, pas seulement « combien ».

Vectorscope
R Yl G Cy B Mg
  • La direction = la teinte
  • La distance = la saturation
  • La ligne des carnations

Le vectorscope, lui, ne juge pas la lumière mais la couleur. C'est ta boussole pour repérer une dominante (ton image tire vert ?) et garder un œil sur la sur-saturation. On s'en sert à fond dès les prochains épisodes.

Et le HDR, dans tout ça ?

Tout ce qu'on vient de voir, c'est du SDR — la lumière « normale » des écrans classiques. Le HDR, c'est le même jeu, mais sur un écran capable de monter beaucoup plus haut en luminosité : des blancs éclatants, des reflets qui claquent. Mêmes bases, plus de marge. On y reviendra dans un épisode dédié — pas la peine de t'en soucier pour démarrer.

Teste-toi

La suite — Épisode 01
Le workflow sandwich

Tu connais les pièces. Maintenant on les assemble : entrée → correction → sortie → look.

Commencer →
Nœud (node)

Espace colorimétrique

Log

Gamut vs gamma

Histogramme · waveform · vectorscope

Rec.709